Jean-Marie Leclair (1697-1764) 1746-ban 49 éves volt, amikor - Franciaország és egész Európa egyik legünnepeltebb hegedűvirtuózaként, számos hegedűre írt remekmű, köztük 48 szonáta és 12 concerto szerzőjeként - pályafutása csúcspontján állva váratlanul tragédie lyrique-et komponált a párizsi opera számára.
Ön egy múltbeli eseményre keresett. Kérjük, válogasson aktuális kínálatunkból a Jegy.hu keresőjében!
Utolsó előadás dátuma: 2013. május 16. csütörtök, 19:30
Leclair: Scylla et Glaucus (1746) - zenés tragédia prológusban és öt felvonásban - koncertszerű előadás, magyarországi bemutató
"Jean-Marie Leclair (1697-1764) 1746-ban 49 éves volt, amikor - Franciaország és egész Európa egyik legünnepeltebb hegedűvirtuózaként, számos hegedűre írt remekmű, köztük 48 szonáta és 12 concerto szerzőjeként - pályafutása csúcspontján állva váratlanul tragédie lyrique-et komponált a párizsi opera számára. Valószínűleg minta lehetett számára Rameau 1733-ban meghozott - a kortársakat ugyanilyen módon meglepő - döntése, amellyel az akkor ötvenéves, ünnepelt zeneelmélet-író Rameau az Hippolyte et Aricie megírásával véglegesen a színpad felé fordult.
Leclair Scylla et Glaucus című zenés tragédiájának párizsi előadásai csupán mérsékelt sikert arattak, aminek oka nem a műben, inkább a körülményekben kereshető: a buffonista harc fordulatai közepette egy operaszerzőként ismeretlen francia komponista "régimódi" (azaz francia stílusú) műve nem sok jóra számíthatott. A már a 18. század közepén feledésbe merült opera modern kori újrafelfedezése John Eliot Gardiner érdeme: amikor majd 240 évvel születése után a mű Londonban Gardiner vezényletével első alkalommal megszólalt, az előadás koncertmestere Simon Standage volt, aki ezen az estén az Orfeo Zenekart is vezeti.
A Scylla et Glaucus nemcsak keletkezéstörténetében hasonlít az Hippolyte et Aricie-ra, hanem zenei értékeiben is méltó társa Rameau remekművének. 2011 áprilisában az Hippolyte-ot adtuk elő, ezen az estén a Scyllát szólaltatjuk meg Magyarországon első alkalommal a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben. A francia barokk repertoár legzseniálisabb darabjaiként ezek az operák csak az európai barokk legkiemelkedőbb műveihez foghatók. Reméljük, egyetértenek majd velünk abban, hogy a Scyllát Monteverdi, Purcell, Bach, Händel, Rameau és Vivaldi főművei mellett is megérdemelt hely illeti a 21. századi koncert- és operaszínpadon." (Vashegyi György)
A Recirquel új produkciója, a Paradisum az elpusztult világ elcsendesedését követő újjászületés mítoszát kutatja, ahol a kommunikáció eszköze a test, az egyetlen közös nyelv a mozdulat. Az idilli létezés teremtményei a körülöttük lüktető „életanyag” folyamatosan alakuló, örvénylő természeti erejéből bontakoznak ki, hogy a megtisztulás, születés, ébredés és rítus jelenetein át elérjék az anima mundit, a világ szellemét.
Emmet Cohen valamit nagyon tud. Persze, zongorázni, meg közös hangot találni játékostársaival – legendás előadókkal, mint Ron Carter vagy Benny Golson, a jelenkor meghatározó művészeivel, köztük Joshua Redmannel vagy Christian McBride-dal, vagy akár a jövő reménységeivel, például Samara Joy-jal vagy Mejedi Owusuval –, no és utat találni közönségéhez, legyen a közeg jazzklub, hangversenyterem vagy az online tér.
Napjainkban aligha képzelhető el műalkotás, amely fontosabb figyelmeztetést rejtene magában a fenyegető természeti jelenségekről és a Föld lehetséges sorsáról vitázó emberiség számára, mint Az istenek alkonya. Talán még van idő arra, hogy visszaadjuk a gyűrűt a Rajna sellőinek.
A Messiást meghallgatni mindig nagy élmény, de különösen akkor számít annak, ha olyan elhivatott muzsikusgárda szólaltatja meg Händel angol nemzeti…
A magyar népzene és a hazai világzenei színtér meghatározó énekesnői, Bognár Szilvia, Magyar Bori és Szalóki Ági új, közös produkciójukkal…
A kritika szerint „magával ragadó történetmesélési érzékkel” (Le Soir) bíró szerb csellista, Petar Pejčić karrierje üstökösként ível: a 2022-es Erzsébet…
tétel a kosárban
összesen:
Lejárt a vásárlási időkorlát! Kérjük, állítsa össze a kosarát újra!
